Londres y Glasgow reúnen exposiciones de escultura, pintura y memoria artística.
La agenda artística británica de la semana se mueve entre el gran formato, la revisión histórica y la memoria cultural. En la Hayward Gallery de Londres, Anish Kapoor protagoniza una exposición de escala y percepción. Su obra, asociada al color intenso, al vacío y a la presencia física de la forma, convierte la sala en parte activa de la pieza.
Esa ambición espacial obliga a mirar de otra manera. La obra no queda separada del visitante como un objeto distante, sino que modifica el ambiente que ambos comparten. En Kapoor, entrar en el arte pesa tanto como la imagen que queda en la memoria.
En paralelo, la Courtauld Gallery dedica "Hepworth in Colour" a Barbara Hepworth, figura esencial de la escultura británica del siglo XX. El énfasis en los azules y blancos desplaza la mirada desde la masa escultórica hacia la superficie, la luz y la vibración cromática. La escultura aparece aquí como volumen y como presencia visual.
La programación se amplía con una muestra de artistas indígenas norteamericanos en Yorkshire Sculpture Park, donde la relación con la tierra adquiere una dimensión ecológica. La Royal Academy, por su parte, recupera la "Summer Exhibition", una tradición que reúne obras de artistas célebres y creadores seleccionados mediante convocatoria abierta. Esa convivencia mantiene vivo su carácter heterogéneo.
La semana también queda marcada por la muerte de David Hockney a los 88 años. En Glasgow, la obra de David Wojnarowicz introduce una memoria más combativa: la de un artista gay que denunció la homofobia y la gestión de la crisis del sida en Estados Unidos. El conjunto dibuja un mapa donde el arte funciona como experiencia estética, archivo de luchas y duelo.
Basado en: Jonathan Jones, The Guardian